Liebe Angelika,

manchmal, wenn ich ein wirklich für mich gutes Bild gemalt habe und dieses Bild sehr gut ankommt, dann geht es mir wie dieser Person. Ich fange an meine Gedanken für ein nächstes Bild mit den Erwartungen anderer in Verbindung zu setzen. Ich weiß, dass das keine gute Vorrausstetzung ist. Deswegen bin ich grade dabei mir ein Mechanismuss zu entwickeln, dass ich meine Gedanken wieder auf “Mich und MEINE Gefühle” für ein neues Bild lenke kann. Ich bin immer noch am lernen, was das angeht.

Und es ist MEIN Mechanismus!!! Hiermit möchte ich nur erzählen, dass es gut ist sich in diesem Moment jeder für SICH einen eigenen Weg zu finden.

Das mache ich:
– Gehe spazieren, höre Musik… tanze für mich ohne Puplikum hihihi 🙂

– Ich räume mein Atelier auf oder stelle etwas um :-).
– Sotiere die Farben und Materialien und stelle mir die auf den Tisch, auf die ich in dem Moment Lust habe.
– Erstelle kleine Bilder und probiere für mich neue Dinge aus.

… dann kommt die Lust und die Ideen etwas größer zu werden und meine Gedanken sind oft gelöst von den Gedanken Erwartungen erfüllen zu müssen. Denn es ist MEINE Kunst, MEINE Kreativität, MEINE Emotion, MEINE Freude an MEINER KUNST!!!

Ach so Instagram und co, hat bei mir eine Zeitlang dazu geführt, dass ich Erwartungen erfüllen muss. Weil ich diesem Algotythmus und der Followerzahl hinterher gelaufen bin. Davon habe ich mich gelöst. WEil ich nicht mehr städnig die Kamera mitlaufen lasse oder so.

Es werden nur noch die fertigen Kunstwerke gezeigt, oder ein kurzes Video vom Kunstwerk zwischen durch. Dies mache ich auch oft nicht direkt in Instagram. Sondern über eine App in der ich sowas plane. Manchmal vergesse ich sogar, dass ich etwas gepostet habe. Und das löst!!! Das löst total von dem Druck und Erwatungen die unbewusst auf Social Media entstehen

Ich hoffe, dass ich es verständlich beschrieben habe. 😉

Liebe Angelika und liebe Katja, ich möchte mich an deinen tollen Kommentar voll anschließen. Du sprichst das aus was ich auch fühle und auch bisher verdrängt habe. Durch meinen intensiven Kontakt zu dir Angelika sehen meine Augen nun vieles anderes und meine Arbeitsweise für ein neues Bild hat sich dadurch verändert.ich male immer mehr für mich. Setze mich mit meiner unmittelbaren Umwelt ziemlich häufig auseinander. Die Aussagen, das kannst du so nicht machen und noch andere Bemerkungen lassen mich inzwischen kalt, denn ich male für mich, weil ich am malen Freude empfinde und Befreiung von gesellschaftlichen Zwängen. Bevor ein neues Bild in Arbeit geht, mache ich es wie Katja beschrieben. Atelier aufräumen, Farben sortieren, fühlen , welche Farben mir zusagen. Diesen Prozess kann schon ein paar Tage angehen. Auch ich würde mich freuen, wenn noch reichliche Kommentare über dieses Thema wir lesen können. Es gibt mir die Gewissheit, dass wir mit diesen Gefühlen nicht alleine sind. Danke

Liebe Angelika,

ich hatte jetzt ein bisschen Zeit, mich mit dem Satz zu beschäftigen. Gedanken eines Anfägers dazu.

Früher, als Jugendliche , habe ich viel gezeichnet. Danach habe ich für meine Kinder gezeichnet, zum Ausmalen ( am liebsten Disney Figuren) oder mit ihnen berühmte Bilder versucht abzumalen.

Noch nie vorher, habe ich nur für mich gemalt. Im Oktober 23 ist eine meiner besten Freundinnen, an Krebs, verstorben. An diesem Tag habe ich begonnen zu malen. Ich habe die eingemotteten Farben aus dem Keller geholt und begonnen. Es war ein innerer Drang. 24, im Januar, habe ich mir in Mainz eine Lehrerin gesucht, aber nach einem Jahr hatte ich nicht den Eindruck von ihr weiter lernen zu können. Damals hatte ich Aquarylic entdeckt und begonnen zu experimentieren. Schließlich habe ich allen meinen Mut zusammen genommen und mich als Mastermind eingeschrieben.

Noch nie habe ich mich so sehr mit der Kunst und mit mir auseinander gesetzt, wie in diesen 5 Monaten. Manchmal bin ich richtig ausgepowert, dann flüchte ich in die Weinberge und gehe spazieren, oder arbeite in meinem Garten.

Als meine Freundinnen, mein neues “Hobby” entdeckten, bekam ich viele “gute Ratschläge”. Oft hörte ich Sätze, wie:” Das ist aber bunt”, oder ” Willst du das wirklich so machen?” Beste Sätze:” Das macht man doch eigentlich anders.” und ” Willst du nicht mal etwas ansprechendes malen. Das versteht doch keiner.” Natürlich gab es auch positive Reaktionen.

Was ich allerdings bei mir bemerkte war, dass ich begann, meine große Tochter, die seit ein paar Monaten vorübergehend wieder bei uns wohnt, zu fragen, was sie denn dazu meine. Ich muss dazu sagen, es gibt kaum einen kritischen Blick, als Ihren. Sie hat keinerlei künstlerische Begabung und ist ein reiner Zahlenmensch.

Was ich damit sagen will ist, dass mich die Kommentare, ob gut oder schlecht dazu veranlasst haben, Meinungen von anderen einzuholen und nicht mehr nur meinem Gefühl und meiner Inspiration zu folgen. Was in einem völligen Desaster, zum Thema Tulpen endete, weil meine Tochter meinte, ich würde so dunkel malen und ich solle doch heller werden. “Mal doch den Frühling Mum. Wir haben so schöne Tulpen im Garten.”

Mich davon zu lösen und mit mir selbst wieder ins Reine zu kommen, empfand ich als unglaublich schwer. Ich hatte mit Selbstzweifel zu kämpfen. Bin ich hier richtig? Will ich das wirklich weiterverfolgen? Kann ich das überhaupt? Schließlich betreibe ich dieses “Hobby” erst seit kurzer Zeit.

Sehe ich mich in meinen Bildern? Manchmal schon. Und ich habe auch Bilder gemalt, in denen ich mich deutlich spüre.

Als ich mit mir wieder im Reinen war habe ich mir eine Staffelei angeschafft, mein Atelier auf und umgeräumt und wieder angefangen zu malen was ich brauche.

Ich hoffe, ich habe euch nicht zu viel und zu lange geschrieben . Gedanken eines Anfägers.

Hallo Masterminds!

Das ist ein sehr interessantes Thema, eines mit dem man als Künstler wohl früher oder später in irgendeiner Art und Weise konfrontiert wird. Ich male zwar noch nicht so lange (3 Jahre ca.) und kenne das Gefühl das sich meine Kunst von mir wegbewegt (noch) nicht. Ich glaube jedoch für mich erkannt zu haben das es essentiell wichtig ist eine Medium zu finden über das man sich ausdrücken kann. Selbst innerhalb der Malerei gibt es da ja unzählige Möglichkeiten. Meiner bisherigen Erfahrung nach bietet dies dann auch einen Anker in einem selbst, ein Zentrum um das ich kreise und dessen Radius sich ständig erweitert (Stichwort Neugier, Experimentierfreude und die Attitüde nichts Perfektes schaffen zu wollen). So bildet sich bei mir auch ein roter Faden innerhalb des Schaffens, den ich immer wieder über Kommentare von Freunden, Familie, Galeristen, Atelierbesuchern etc. erfahre. Und eben dieser rote Faden, das bin ich. Ich meine mittlerweile einen Punkt erreicht zu haben der meine Malerei wirklich authentisch und natürlich sein lässt. Vielleicht eben weil ich nicht versuche etwas zu erschaffen, sondern einfach mache. Musik rein, sich inspirieren lassen und im Flow sein. Keinen Widerstand leisten. Einfach sein. Das funktioniert für mich allerdings auch nur wenn ich allein bin, keinen “Fremdenergien ausgesetzt bin”. Ich will jetzt nicht ins Detail gehen aber interessanterweise mal ich “am besten” mit negativen Gefühlen. Hier dient mir die Malerei als Katalysator. Ich kann nur mutmaßen das Negatives kaum Spielraum lässt um sich mit Anderem zu beschäftigen, nicht ablenkt, zentriert und fokussiert, Aufmerksamkeit einfordert. Na wie dem auch sei, ich verlier mich im Prozess, das Ergebnis ist zweitrangig. Wenn ein Bild fertig ist, interessierts mich in der Regel auch nicht mehr. Was ich allerdings mitnehme, ist das was ich durch das Schaffen gelernt und über mich erfahren habe. Und das fließt dann mit ins nächste Bild ein. Ich bin hier sehr stark vom Zen beeinflusst. Leben im Moment und damit kämpfend den Kopf nicht davon laufen zu lassen 🙂 Ich weiß nicht. Was ist falsch, was ist richtig? Und gibts das überhaupt? Verbiegt man sich nicht erst wenn man gefallen will und spüren das andere Menschen nicht auch? Was will ich ausdrücken und wohin will ich mit meiner Kunst… die beiden Fragen beschäftigen mich momentan stark.

Ich find super, Christel, das dich Kritik kalt lässt. 1000 Menschen leben in 1000 Welten, Wahrnehmung ist subjektiv. Anbiederung ist zum kotzen.

In diesem Sinne, frohes Schaffen und liebe Grüße aus Wien

Florian

Ja, das Gefühl kenne ich auch und zwar dann wenn ich denke, mir nicht treu zu sein. Wenn ich meine ich bin nicht in meinen Werken gut genug.
Wenn ich mir aber treu bin, das was ich empfinde, aus dem Gefühle ob Vorlage oder frei raus, niemanden gefallen zu müssen das bedeutet doch authentisch zu sein. Dann müssen wir doch niemals Zweifel!